李少杰的眉头抖了抖。

真的非常想大吼一声“我不做人了”然后告诉他人类的极限被我超越了，所以你这个话题不成立。

不过肯定不行的，这有点插科打诨

插科打诨？

“明白！！”

李少杰爽朗的一拍手。

“我懂了，那我就说说吧！！”

“钢琴呢，我认为最简单的大概就是入门了！钢琴的启蒙，相对于西洋乐的其他乐器来说，算是最容易的乐器之一。”

李少杰直接就叭叭了起来。

“就比如你看吉他，小提琴，这种需要一开始就强调音色音准的按弦类乐器？”

“还有小号圆号这种也同样是强调音色音准，你看，靠气息，能不能吹出声还是一回事儿呢！”

“所以，钢琴一个键是一个键，只要按准了，音准那就是调音的师傅需要考虑的，对吧，所以，钢琴的启蒙并不难！”

“哈哈哈！”

一席话说的人微微一笑。

“那为什么又有人说，钢琴是最难的乐器呢？”

高豫东不愿意放过任何一个钻漏洞的机会。

但这句话正中李少杰的想法。

你看你看，你是不是忘了一开始你问的是啥？

于是，李少杰便开口。

“因为不能把钢琴当成一个旋律乐器，它真正美妙的地方在于音程，音响，构成的立体性的作品，可以突出非常强烈的色彩对比与乐曲整体复杂的立体感。”

紧接着，就是别人听不懂的话了。

“就比如我是考虑这个八度强一点，还是那个小三度弱一点？”

“diih，augened，p啊f之类的，甚至是augenaion，还要考虑adagio啊或是peane里面的重音运用。”

“和弦，增减，还要看你弹奏乐曲的风格与派系！！”

李少杰越说越兴奋，叨叨的不停，听的高豫东一阵懵。

但必须要装出一副“俺听懂”了的样子。

“嗯嗯嗯嗯！”

“比如抒情，叙事，炫技，当然也未必全部单一，之间的柔和，如何还要表达钢琴的歌唱性，哦对，即使是抒情，或许抒情的方式也会完全不同。”

“派系这个也很需要去考虑，比如你去弹奏德派，即使是德派里，比如奥地利的风格也会有所差别，法派的人物不多，但也需要学会风格。”

“比如俄派，也完全不一样，俄罗斯在艺术上的造诣真的很高，而且风格极其鲜明，非常强有力的柱式和弦就非常的有标志性，非常注重弹琴时高效的动作”

叭啦叭啦的一大串，甚至开始扯起了音乐家的生平趣事。

谈天说地的，话题意料之中的就被李少杰带歪了。

直接让在场的三人仿佛是听天书。

本来啥都喜欢接一句的鲁柔

感觉自己接不上话了。

李少杰看差不多了，也就点点头闭嘴了。

果然。

高豫东直接搞忘了！！

我踏马之前想问的是啥来的？

捏吗？！

但很快，鲁三岁就开始接上话了。

“我很好奇啊，李先生，我也看过您的演奏。”

鲁三岁比划着手，好奇的问道。

“我感觉您的演奏似乎与我想象中的古典音乐似乎不太一样。”

似乎是想了半天，想出了一个词儿。

“就，古典音乐这种高雅音乐，严肃音乐，一般来说的印象，应该就是冷淡。”

“？”

李少杰都麻了。

你踏酿真的是个天才，是怎么想出冷淡这个词儿的？

这是电视直播能说的？

“但我感觉你的演奏充满了激情。”

“”

李少杰一口老槽不知道该怎么吐。

“不不，这其实都是刻板印象。”

李少杰赶紧摇了摇头。

“普通人总感觉古典很高雅，高冷，端着架子，其实都是一种刻板印象，只是很多人不愿意去深入了解罢了。”

“古典音乐其实很有趣，很好玩，热情洋溢，我演奏会的时候甚至还会和观众们开玩笑。”

“艺术本来就不是什么高高在上的东西，都是取悦于民的，怎么可能高冷？”

“你看上一个漂亮美女，还没去追，就自己骗自己【她这么漂亮肯定很高冷，你追不到的】云云，那怎么可能会有机会啊？”

“你怎么知道她是不是恨嫁都恨疯了”

“哈哈哈！”

这句话不止让在场的几人笑了出来。

网友们与电视机前的很多观众都笑了起来。

这次这个访谈，似乎把自己心目中古典音乐那“高冷”的外衣打碎了一般。

露出的全是逗b。

很多网友纷纷评论了起来。

【音乐生表示古典音乐真的特别骚。】

【哈哈，这个我还第一次知道，看起来挺有趣的。】

【笑死，杰哥表示，古典音乐？跟我一样都很骚啊！】

【难不成杰哥的骚气就是玩古典玩出来的？】

【我突然感兴趣起来了，哈哈哈哈！！】

访谈眼看着似乎就要进入正轨了。

但天公不作

不，是来了。

鲁三岁嘎嘣一声，又蹦出来一句。

“您为什么在演奏会上，只演奏自己的曲子呢？为什么不演奏别的曲子呢？”

似乎害怕别人听不明白，甚至嘎嘣又补了一句。

“是因为不会吗？还是因为觉得自己的作品更棒？”

这话一出！

好家伙！

李少杰瞬间人都麻了。

高豫东眼前一亮。

无数网友们直呼卧槽。

【好家伙！！内味儿又回来了！！】

【我才反应过来，这踏马是什么绝世阵容？鲁柔和高豫东？！】

【正常人谁能谈的下去啊？！杰哥，你这不是啥正常人啊！！】

【我就知道！！我就知道！！它的惩罚一定会来的！！】

李少杰摇了摇头，微微一笑。

“我在国外留学的时候，经常弹奏大师们的曲子，但实际上，困难永远不是钢琴上的一些东西”

看鲁柔似乎还想说啥，李少杰便赶紧自己开口继续道。

“其实吧，那时候的我，每次都把音乐会当成最后一次来演奏，力求不留下任何的遗憾，或许这样，才能获得所谓“晨星”的称谓吧。”

“因为这个世界的懂哥太多了，不仅仅是国内，国外也有很多，指手画脚。”

“他们就觉得，这首曲子你不能这么弹，那首曲子你不能这么弹，大师如何如何，你如何如何，这样的言论太可怕了，很容易毁了一个钢琴家。”

李少杰说到这里，自嘲般的笑一声。

“我其实对所谓【晨星】的称谓没什么在意的，我在意的永远只有我个人的突破，以及如何将更好的音乐体验带给听众。”

“我不愿意听那些话，于是我开始自己寻求创作上的突破，这种言论从我八岁的时候伴随着我，一直到我二十多岁，所以，我几乎是十岁的时候就开始尝试创作了。”

“为的就是不想听一些甚至连高阶技巧都没接触过的嘴强王者去教我怎么弹钢琴，这些言论除了影响心态外，还会若有若无的限制我的发挥与成长！”

这些话很沉重。

仿佛让很多人看到了一个天才的“自救”。

不少网友也被这一句话说的开始沉默。

有时候似乎确实是这样。