比如阿明，比如阿明的爸爸和姐姐，比如郭老师，等等，等等。

阿明的获奖，从某种程度上来说，也是一种慰藉吧。

尽管现实当中，像阿明这样的孩子他的作品想要获奖，也难如登天，不止是需要伯乐那么简单。

可是至少电影也给予了一点慰藉。

在李易看来，《鲁冰花》以其说是一部少儿向的电影，倒不如说是一部关于教育的电影。

里面的郭老师，可以说是整部影片的真正的最大的闪光点。

郭云天对孩子们的一视同仁，对古阿明的重视，对乡长儿子得不到表扬感到失落时的安慰，都体现了他珍贵的师恩与师德。无论你是穷人的孩子，还是富贵、权势人家的孩子，只要你感到不平、悲伤、不痛快，作为老师，他就会去关心你，为你抚平创伤。

他之所以推荐古阿明参赛，并不是为了拯救古阿明的贫困，而是真的看中了这个孩子的才华。他觉得这个有创造力的孩子不该被埋没。哪怕古家再贫困，他也要为这个孩子争取一个出人头地，展露自己的机会。

换个角度，如果是乡长的儿子真的有才华，郭云天也会不偏不倚地推荐的。

真正的教育，要的就是教师给予学生公平竞争的环境，让他们看到自我的样子，并对自己有着真实的认知。

所以，这部电影，李易才会那么的上心。

这不止是一部催泪剧情片，不止是歌颂母爱的《鲁冰花》这首歌，本身这部电影也有许多精彩的东西在里面。

这个电影想要拍出来，说简单也简单，因为影评是剧情片，并不需要太多麻烦的东西，甚至于李易都想着直接就地取材，直接去故事里面的阿明的故乡是取景。

这一点，从郭同生提供的阿明的故乡的那些照片就可以看的出来，那个地方虽然变化很大，但是却依然保留着许多当年的原貌。

但是说难是难在，这个影片，李易不可能按照原版的风格去拍。

而且这次的背景是宝岛农村，不同的地方，有着其不同的文化，宝岛和港岛不同，但是某些地方又雷同，同样的是属于华国，但是历史背景又不同。

这也是李易第一次接触宝岛的风土人情的影片。

所以，对于李易来说，也是蛮新鲜的一个事情。

当然，其实也就是因为这个电影的背景是在宝岛，如果是在内地的话，怕还真的不是那么好拍。

看似好像不那么敏感，但是实际上，却非常的敏感。

同时演员也很关键。

古阿明的角色，和过去李易拍的那些有儿童演员的电影不同，这个角色，在影片里面的身份，是一个茶农的孩子，古灵精怪，但是却有着独特的天分。

这样的小演员可不是那么好找的。

当然，李易可以慢慢找，但是还有一点，那就是关于故事里面的那个村子那个学校，那里的乡土人情等等。

虽然电影里面展现的不多，但是却不代表，可以不去了解。