是么？

好久没关注业界新闻的顾淼，尽管知道这种模式的存在，可他还是不太理解，这种东西怎么就流行起来了？

“2D作画，注重刻画人物表情和眼神变化，用在推动剧情和刻画人物上很有用。”

郭宏伟解释道：“而3D动画，由于采用骨骼建模及动作捕捉，在打斗方面极为丝滑流畅，这是2D作画难以企及的优点。”

顾淼点了点头。

在打斗方面，3D确实比2D更具优势。主要原因也很简单，3D人物建模的运动有轨迹可循，在分镜上更加自由且多变。

而且，主要是“省钱”！

2D作画，要想在打斗部分变得跟3D建模一样丝滑流畅，那得耗费多大精力啊？画多少关键帧啊？

这在成本上，完全不是同一个概念。

当然！

万宝家大业大，郭宏伟作为顾淼的首席弟子，也不缺这点制作经费。他之所以采用3D制作打斗，并非是图一个“省钱”。

而是看中了3D动画在打斗戏份上面的优势！

“确实不错。”

顾淼看了眼刚渲染完毕的3D效果，感觉确实对得起郭宏伟的称赞，这样搞出来的打斗，可比2D丝滑流畅多了。

为什么这么说呢？

众所周知，在打斗设计里存在着“连招”这个概念。

连招连招，顾名思义就得连起来释放才有味道。而且在连招的过程中，越丝滑越流畅，观感也就越佳！

这就好比打游戏时，游戏帧数的变化……

20帧、30帧搓出来的连招，视觉效果能跟60帧乃至120帧比吗？

完全不是一个等级！

在动画《七剑传说》里，主角团七人全都是用剑的高手，而不同剑招的使用及释放，经过3D渲染后变得无比丝滑流畅。

观感简直棒极了！

据郭宏伟所述，在打斗部分使用的3D动画效果，成本其实不比2D作画低，甚至算上后期特效制作动捕及渲染等部分，花销只会更大。

但这钱花得很值。

“武侠，首先第一个字就是武！毫无疑问，打戏才是这部动画的精髓所在。”

顾淼夸赞道：“做好了打戏，再在文戏剧情上下点功夫，那就是一部优秀的武侠动画了。”

从这一点来说。

郭宏伟虽然是第一次制作并接触武侠动画，但他的理解确实独树一帜，很有个人特点及风格。

2D文戏＋3D打戏的组合。

乍一看很古怪，令人怀疑制作组是不是穷得叮当响，做不出好的打戏，只能用辣鸡3D凑合一下。

但实际看了一眼。

顾淼觉得这种2D＋3D的组合，已经被徒弟发挥出了应有的上限水平。

尤其是从2D到3D的过渡镜头，他处理的很棒，提出了一个25D过渡动画的概念。

主角反派开场垃圾话是2D，反派被激怒，手下纷纷拔剑怒视主角，这段是25D，即伪3D。

反派彻底发狂，带着手下围攻主角，大战开始的一瞬间，画面就升格到了3D。

过渡极其自然平滑。

虽然是2D变3D，但并没有给人一种很生硬突兀的感觉，反倒是觉得……

本来就该这样！