五月一日晚上十点，华国电视台的科教频道播出了一部纪录片，叫做《舌尖上的华国》，每集五十分***分七集。

此时没有专门的纪录片频道，纪录片一般划归到科教频道。

《舌尖上的华国》由姗姗文化投资五百万人民币，历时一年制作完成，一集的制作费用在六十万左右，全程使用高清摄像机拍摄。

这在国内的纪录片领域还不多见。

这部纪录片出来后有圈内人不解，这么拍能收回成本么？

大家普遍认为国内不存在纪录片的消费市场，也没有成熟的商业运作模式。

在西方国家，纪录片一般是由相应的基金会出资拍摄，而在国内则是由华国电视台这样的官方机构以半行政的力量主导。

或者说，制作纪录片是为了宣传需要，而不是为了赚钱。

姗姗文化属于民营公司，不是公益性质的企业，投资这么大肯定会赔钱。

这是事实，林子轩也无法改变，他要的是好口碑，着眼于未来。

《舌尖上的华国》在没有大规模宣传的情况下播出，收视率可想而知，观众不爱看纪录片，总不能强制吧。

任何风潮都不是突然出现的，要有一个循序渐进的过程。

五一假期，七天时间一晃而过。

七集纪录片播完，观众的反响不大。

在纪录片的专业圈子里倒是引起了热议，他们从技术和内容两方面进行讨论，高清摄像机拍出来的画面色彩鲜艳饱满，充满了生机。

技术的革新带来视觉上的享受，对于纪录片行业既是机遇也是挑战。

DV摄像机的流行让拍摄纪录片成为一种大众化的娱乐，但在专业的圈子里，他们对画面更为挑剔，高清摄像机满足了这种需求。

在内容上，以往的纪录片题材宏大，只是作为一种宣传工具，像是长江大河，古老的宫殿，历史的沧桑等等。

《舌尖上的华国》从细节入手，平常的饮食，平常的生活，细碎而真实。

天南海北，一年四季，日复一日，既是美食也是生活。

这改变了大家对国产纪录片的看法，宏大的叙事，细微的人生，纪录片也可以这么细致入微，精致玲珑。

最后，他们认为姗姗文化太奢侈了，不过看到总策划和总监制也就释然了。

慕姗姗是总策划，林晓玲是总监制，这两人在纪录片的圈子里有一定的名气。

慕姗姗早年在纽约拍过一部反映华人生活的纪录片，林晓玲也是靠拍纪录片起家的，还拿过纪录片的奖项。

关键是人家不差钱，姗姗文化在电视节目制作领域名气很大。

《华国之声》每年上亿的广告收入，还有长盛不衰的《姗姗访谈录》，以及旗下的音乐公司，公司的总资产高达一亿五千万。

尤其是和京城电视台达成长期的战略合作后，借助京城电视台的播出平台，姗姗文化获得了快速的发展。

所以，慕姗姗和林晓玲拿出五百万拍一部纪录片也没什么稀奇。

再说，这部片子拍的确实有水准，至少为国产纪录片提供了新思路。