《华国之声》一周录制一期，九月份会录制四期，通过总局的审查后将在地方卫视播出。

目前有意向的电视台包括沪城卫视和浙省卫视，沿海的花城卫视询问过价格，兴趣不大。

花城是国内流行音乐早期的发源地，如今京城的流行音乐兴起，大批歌手回到京城发展，让花城的风光不再。

而且，花城更为流行粤语歌曲。

沪城卫视想把《华国之声》这档节目放在沪城举办，以此促进沪城本地流行音乐的发展。

浙省卫视没有过多的要求，他们更看重价格和质量，要看过节目内容才能确定是否购买。

还有些电视台处在观望的状态，想观察这类音乐选秀类节目有没有市场前景。

如果《华国之声》受到观众的欢迎，他们就会跟风制作类似的节目，国内的单位版权意识不足，跟风是很正常的现象。

他们担心让一群没有名气的草根歌手做主角能不能被观众接受。

国内的综艺节目一直倾向于邀请明星大腕参与，很少让普通人做主角。

这很好理解，明星身上带有光环，观众喜欢看，普通人身上没有亮点，无法吸引观众，让普通人做主角无疑是一种冒险。

《华国之声》这档节目采用明星和普通人互动的模式。

既照顾到了那些想看明星的观众，又让不知名的草根歌手有了展现自己的舞台。

其中明星和草根歌手的互动是一大亮点，尤其是明星导师抢学员的环节。

节目组找来的四位明星导师在圈子里不算顶尖，顶尖的歌星出场费太贵，对这档新节目没什么兴趣，架子大难伺候。

林子轩要找那种有一定名气，没什么架子，具有娱乐精神的歌星。

综艺节目说到底需要有娱乐的精神，能玩得开，要不然节目就没有意思了。

在录制节目之前，不仅要对参赛者进行培训，也要和明星导师们讲清楚，怎么样才好玩。

既然拿了出场费，就要为节目做出贡献。

慕姗姗是节目的主持人，用她的影响力能够提升节目的知名度，不过到了第二季就会换一位主持人，她将逐渐转向幕后。

如今除了《姗姗访谈录》外，慕姗姗基本上不主持其他的节目。

以后慕姗姗会把主要精力放在节目的制作上，把主持当成一种副业。

五十多名参赛者分成六期节目录制，每一期大概是十名参赛者，从中选出十六名选手，淘汰率超过百分之六十。

竞争尤为激烈。

节目组需要控制参赛选手的人数，才好安排后续学员对决的场次，除非是那种非常有特色的歌手，能够带给观众惊艳的感觉，才会破例。

这是一场歌唱比赛，同时也是一档综艺节目，要考虑到节目的效果。

黄勃被分到第三期录制，为此他准备了一个月的时间，排练了一首抒情歌曲。

他的嗓音虽然没有太大的特色，不过唱功不错，一首抒情歌曲给他唱出了些许的沧桑感，让一位明星导师转了椅子，顺利成为了一名学员。

林子轩在后台看了黄勃的表演，黄勃在所有参赛者中不具有太大的优势。