香江的武行大多是京剧戏班出身，包括程龙、袁和评、程晓东等人，以前都学过京剧。

在香江的武侠片里，套招就是京剧舞台上的编舞，是一种“戏”的概念，而不是“武术”的概念，武术只是一个幌子。

电影中最精彩的武术动作，往往是京剧武行出身的人编的。

他们把武术和京剧融合在一起，从其中的亮相和身段都能看出京剧的影响。

武行在出拳和收手的时候既帅又快，两人交手的时候表现出的劲道很有戏感，这不是真正的武术，要编演过才行。

观众看武侠片，和在戏台下看京剧的武戏一样，不会紧张和投入。

它呈现的是一种距离的美感，疏离而超然，和看真实的拳击比赛的感觉绝对不同。

据说香江以前的电影武行里不乏练家子，但因为需求，电影里的武打招式和现实里的武打招式渐行渐远，慢慢的形成了武术搁一旁，只追求电影感的局面。

李桉不想用京剧表演的路子来拍《卧虎藏龙》，在这点上和香江的武行有分歧。

他们觉得拍的好看点就行了，可李桉想拍的更写实一些。

比如剑是双刃的，不能过肩挥舞，否则容易伤着自己，刀才能过肩。

香江的武行在这点上用的就不对，用剑像用棍子一样，不符合武术的基本原理。

棍打一片，剑点一尖，这都是武术中的要诀。

香江武行不注重武术原理，而是能用则用，为求方便和荧幕效果，自己研发了一套办法。

内地科班出身的武术人员更讲究这些。

不过，如果真的让内地的武术队或者武术名家来拍电影，写实是写实了，可拍出来的效果不好看，没有香江武行编排出来的招式具有美感。

到底是用武术还是舞蹈？

李桉颇为挣扎，他来内地和武术家交流，是想在武术和舞蹈之间找到一条新的路子。

这其实是香江武行早就验证过的东西，电影是电影，武术是武术，根本不是一回事儿。

只是，李桉还是不甘心。

他想拍的武侠片不仅要好看，还要有一种精神在里面，演员要遵守武术的基本原理，出拳用剑都要有各自的姿势。

李桉不想拍那种快速打来打去的场景，他想把武打动作放慢给观众看。

快好拍，糊弄一下就过去了，观众不会深究。

慢很难，一旦慢下来，相当于放大来看，容易露出缺点。

对于《卧虎藏龙》，李桉有很多的想法，武戏的部分只是其中之一。

林子轩给李桉介绍了陕省著名的武术家马闲达先生。

马先生的马家拳和马家鞭在内地武术界是一绝，他本人出身武术世家，擅长通背、劈挂、开门八极、戳脚等拳械。

他长期出任全国武术比赛的总裁判长，还担任国内多部影视剧的武术指导。

李桉和马闲达聊了不少心中的疑惑，其中有一点就是武术能不能打的好看。

武术本身同样分为表演和实战两种，能不能把表演的套路加入到电影之中，让演员的武戏不只是像舞蹈一样的花架子，还要有些真东西。(未完待续。)