电影就是讲故事，和写文章是一个道理，在《我们俩》里，冬春夏秋正对应着起承转合，这是非常规矩的一篇文章。

只要导演能够熟练掌握这种叙事手法，拍出的片子想必不会太差。

《我们俩》不是那种寻求革新和突破的片子，它在形式上很规矩，像是学生写作文一样，一板一眼，按照教科书上的要求来。

正是这种规矩，让观众看的很舒服，没有什么突然的惊喜，就那么自然而然的叙述下去。

对于电影学院的学生来说，就不是这样了，他们是学电影的，往往看不起以前的电影，总觉得自己是天才，会给空洞无趣的电影行业带来变革。

年少轻狂，谁都有过。

影片放映到一半的时候，就有学生不耐烦了，觉得这不过是一部平庸的剧情片，毫无新意可言，和社会上的那些片子没什么两样。

一个小时同样是一个节点，对普通人来说耐心即将消磨殆尽。

一部电影设定在九十分钟很有道理，经过一个小时的铺垫后，在观众就要昏昏欲睡的时候，最后的三十分钟往往是一个大高潮。

如果一部电影的片长超过两个小时，观众就会觉得冗长乏味。

这里指的是一般的影片，而不是那些惊险刺激的好莱坞大片。

《我们俩》是一部低成本的文艺片，在形式上没有突破，更多的是以情动人，把情和景交织在一起，不可能让所有人都喜欢。

有人觉得感人，有人觉得无趣，对于小众的文艺片来说，这很正常。

看着一批学生离开放映室，林晓玲更为担心，她算是经过风浪了，不能说是新人导演，可这毕竟是她的第一部长片，还是希望能获得认同。

徐晶蕾握着林晓玲的手，心里同样紧张，不过她是演员，能很好的控制住情绪。

在表演课上，老师说过，不要想着能够一举成名，演一个角色就能得到认可，那不现实。

那样的演员有，但非常少。

不少演员都要经过几年或者十几年的磨练，才能遇到属于自己的角色，才能名利双收，更多的演员一辈子都没有碰到过那样的机会，从而默默无闻。

想到这儿，徐晶蕾慢慢的放松下来。

她看着《我们俩》这部片子，能看到自己表演上的不足，有些地方过于生硬，不够自然，尤其是和老演员金亚琴比较起来，很容易看出差距。

徐晶蕾想起了林子轩给她的剧本。

她清楚《小城之春》这个剧本里最出彩的角色是周玉纹，林子轩给她的角色却是戴秀，那是一个没有太大发挥的配角。

徐晶蕾当然想演周玉纹，然而她知道自己现在还演不好周玉纹。

对于一名演员来说，在合适的时间碰上合适的角色，那就出名了。

你要是让二十岁的葛尤演《活着》里的福贵，他肯定给演砸了，只有三十五岁的葛尤来演正合适，这就是机遇，可遇而不可求。

徐晶蕾在等待着自己的机遇，她能感觉到林子轩对《卧虎藏龙》的重视。

也许几年后，玉娇龙这个角色就是她的机遇。(未完待续。)